B.B. King.

Lucille se ha quedado sola. 'Lucille' la guitarra más famosa del mundo, porque así es como la llamaba su dueño Riley B. King, conocido por su nombre artístico, B.B. King, ha fallecido en su casa de Las Vegas, el cantante e intérprete sufría de diabetes e hipertensión desde hacía más de una década, e incluso había realizado anuncios en la televisión de Estados Unidos de dispositivos para medir los niveles de glucosa en la sangre. 'Lucille' enmudece para siempre.

Ben Riley King - B.B. King, falleció el 14 de mayo de 2015, Las Vegas, Nevada, Estados Unidos, fue un músico, cantante y compositor, es ampliamente considerado uno de los músicos de blues más influyentes de todos los tiempos.

Ben Riley King, nació el 16 de septiembre de 1925 en Berclair, Mississippi, Misisipi, Estados Unidos, decidido a dedicarse la música, viajó a la ciudad de Memphis, en el estado de Tennessee, donde llegó a formar varios grupos, en esta ciudad conoció a Sonny Boy Williamson II, con quien colaboró como disc-jockey en su programa de radio, en la emisora lo llamaban Blues Boy, apodo que abreviaría para formar su nombre artístico: B.B. King.

Gracias a sus contactos radiofónicos, a finales de 1949 grabó su primer disco: Miss Martha King, dedicado a su esposa, dos años más tarde le llegó el éxito con su octavo single, Three o'clock blues, un verdadero superventas, en la década de los años 60 traspasó todas las fronteras: no era ya solamente un genio del blues, sino también uno de los mejores intérpretes de la música popular de todos los tiempos.

En 1964 grabó su ya legendario Live at the Regal e inició un serie de giras que lo llevarían tres años más tarde a participar en el Festival de Jazz de Montreux y, en 1968, en el de Newport Folk, después vendrían sus conciertos en Europa y su gira, en 1970, como telonero de los Rolling Stones, de esta etapa es su álbum The thrill is gone, años más tarde, en 1976, editó su disco Together for the first time.

Títulos posteriores de su discografía fueron Live at Sant Quentin (1990), Live at The Apollo (1991), There is always one more time (1992), King of the blues (1992), Blues summit (1993) y Heart to heart (1994), que grabó a dúo con Diane Schuur, en 1995 sacó su álbum Lucille and friends, un recopilatorio para el que contó con la colaboración de célebres colegas del blues, como Boby Blands, y de cantantes como Stevie Wonder o Ringo Star.

En 1996, publicó su álbum How blue can you get, un recopilatorio de 29 temas grabados en directo en treinta años de conciertos, aunque desde esta fecha no grabó más trabajos propios, colaboró con artistas como el español Raimundo Amador en Noches de flamenco y blues (1999), con Eric Clapton en el álbum Riding with the king (2000) y con el compositor italiano Zucchero Fornaciari en su álbum Zu & Co (2005), en el que se reúnen músicos y estilos variopintos.

Canciones como Caledonia, Rock me baby, When loves comes to town o Ain't nobody's business sobresalen entre las que han contribuido a hacerle mundialmente famoso.

Merecedor a lo largo de su carrera de trece premios Grammy, numerosos galardones han premiado su trayectoria: recibió la Medalla de las Artes de Estados Unidos e ingresó en 1992 en el Salón de la Fama.

Conocido como el rey del blues, B.B. King no se separa nunca de su guitarra, Lucille, con la que ha dado a lo largo de su trayectoria profesional miles de conciertos, su música, mezcla de blues con jazz-swing y pop, ha influido en grandes guitarristas como Eric Clapton o Gary Moore.

WHY I SING THE BLUES.

 HOW BLUE CAN YOU GET.

THE THRILL IS GONE.

HEARTBREAKER.

THREE O'CLOCK BLUES.

I BELIEVE TO MY SOUL.

LUCILLE.

BLUES BOYS TUNE.

ROCK ME BABY.

YOU'RE GONNA MISS ME.

LET THE GOOD TIMES ROLL.

SWEET LITTLE ANGEL.

SWEET SIXTEEN.